还有玩家感慨游戏的剧情和画面细节,“每个场景都美到让人不忍离开。”
艺术和设计界的评论家们也纷纷发声,认为这款游戏将“错视艺术”完美融入了交互设计,使其不仅是玩家的视听享受,更是一种身临其境的艺术体验。
艺术类杂志ArtReview称其为“艺术与技术的完美结合”,并专门刊登了一篇分析文章,剖析了游戏中视觉错位、空间重叠的艺术原理。
更有建筑杂志赞誉其为“移动建筑的奇迹”,认为其建筑结构和空间设计挑战了传统建筑的逻辑,极具实验性。
《纪念碑谷》不仅仅成为一款现象级游戏,它的成功代表了一种艺术审美的提升与扩展,让更多人认识到游戏可以不仅是娱乐,也可以是艺术、是文化。
在一些专业艺术人士看来,《纪念碑谷》凭借其独特的视觉设计和艺术风格,成功地将游戏和艺术融为一体。
游戏中的每一个关卡都如同一幅精美的画作,充满了色彩的层次感和空间的错位。
玩家不仅仅在进行解谜,更是在欣赏一种现代艺术的表达。
游戏引发了关于“游戏是否可以被视为艺术”的广泛讨论,许多艺术评论家和设计师开始重新审视游戏的艺术价值。
而随着《纪念碑谷》的成功,许多独立游戏开发者开始关注视觉设计和用户体验的结合。
传统的游戏设计往往注重玩法和机制,而《纪念碑谷》则强调视觉和情感体验的统一。
这样的设计理念促使更多开发者在创作时考虑如何将美学与游戏性结合,这对于推动了整个独立游戏产业的创新和发展。
在这种情况下,《纪念碑谷》顺利斩获苹果2013年度设计大奖。
这么一个在2014年1月末推出的游戏居然能赶上前一年的精品应用评选的末班车。
颇有一种被钦定的感觉。
不过也合该如此的待遇,毕竟《纪念碑谷》如此之高的下载量,哪怕App Store只有15%分成。
也照样是远超预期。
毫无疑问纪念碑谷取得了巨大的成功,而且这成功都超出了林枫最开始的预料。
这种影响力超出本身圈子的情况,用往后几年的话来说就是破圈。
而《纪念碑谷》无疑是破圈了。
而一众游戏相关行业人士也从各种吹《纪念碑谷》这款游戏转而开始分析起了这款游戏为什么取得成功。